בתוכנית הלימודים של בית הספר, אחת המשימות המועדפות על מורים לרוסית וספרות היא כתיבת חיבור המבוסס על תמונה נתונה. אבל לא תמיד ברור איך הכי נכון לעשות זאת ומאיפה בכלל להתחיל. עבור רבים, משימה זו היא קשה, ולכן הם נאלצים לבקש עזרה באינטרנט או פשוט למחוק עבודה גמורה. מאמר זה מציע תוכנית נוחה לתיאור תמונה עם דוגמה, כך שתלמידים יוכלו להבין את התכונות של חיבור כזה ולהבין כיצד לבצע מטלה זו עבור חמשת הראשונים.
איפה להתחיל
כמו בכל חיבור אחר בנושאי בית ספר, העבודה מתחילה בחשיבה דרך מבנה ברור ורצף של הצגת מחשבות. זה בכלל לא אומר שאתה מוגבל ביצירתיות - מוצעת לך רק תוכנית תיאור שתעזור לך להעביר את הרעיונות שלך לנייר בצורה מוכשרת. הנה הרצף שאחריו:
- מבוא.
- תיאור החזית והתוכניות המרכזיות של הציור.
- רקע.
- אפיון טווח הצבעים.
- הרגשות שלך.
- מסקנות.
אנו מנתחים את תוכנית החיבור-תיאור התמונה
החלק הראשון של עבודה מסוג זה הוא תמיד ההקדמה. זו הפסקה שנותנת לקורא את הפרטים הבסיסיים והחשובים. כאן עליך לציין קטעים רחבי היקף מהביוגרפיה של מחבר יצירת אמנות, הסגנון הרווח ביצירתו. כמו כן, יש צורך להזכיר כל עובדה הקשורה ליצירה המתוארת: כמה עבד עליה המחבר, שהיה תנאי מוקדם ליצירתה. נסה לשמור את ההקדמה תמציתית והימנע מקלישאות אם אתה רוצה ליצור תיאור מעניין באמת של הציור בהתאם לקווים המוצגים במאמר זה.
לאחר מכן, נכתב החלק העיקרי הכולל את נקודות 2-5. ראשית, תשומת הלב מוקדשת למרכז הקומפוזיציה של התמונה, שכן המחבר רצה לרכז את מבטו של הצופה באובייקט הראשי. תאר מה זה: אם זה נוף, אז המרכז יכול להיות נהר, יער, עץ (מה הם?); אם דיוקן - מי הדמות הראשית שלו, אילו מאפיינים בולטים; אם העבודה היא על נושא היסטורי, אז איזה אירוע מתרחש עליה ומי משתתף בו.
שימו לב גם לרקע של התמונה, המחבר יכול לשים עליו משהו חשוב באותה מידה או להשלים את התמונה בו כדי שתעשה את הרושם הנכון. הקפד לתאר את הכוונה שלךאווירת היצירה - בין אם היא רגועה או תוססת, משמחת או מלנכולית, מהללת או מגוחכת.
ואז, לפי תוכנית תיאור התמונה, מאפיין את ערכת הצבעים. נתחו אם הוא חם או קר, אילו גוונים שוררים בו. לעתים קרובות, זה באמצעות צבעים כי המחבר מעביר את רגשותיו, אז אתה צריך לשים לב במיוחד ללוח. אחרי שכל זה תואר, המשיכו להצגת תחושותיכם: על מה חשבת כשהסתכלת על היצירה, אילו אסוציאציות היא עוררה, העבר את עצמך נפשית אל הבד - מה אתה מרגיש כשאתה שם.
החלק האחרון הוא המסקנה לאורך החיבור שלך. זה, כמו ההקדמה, צריך להיות תמציתי ולשקף את הרעיונות העיקריים של העבודה, להשלים אותם.
טריקים שימושיים
כדי לגרום לחיבור שלך לעורר את עניין הקורא, שים לב לכמה טריקים שימושיים.
- השתמש באפיגרף. אם יש לך בראש ביטויים, בתים משירים המתאימים לחיבור שלך או לתמונה המתוארת, אז אין סיבה לא להשתמש בהם. הדבר היחיד שיש לקחת בחשבון הוא הכללים לעיצוב אפיגרף. ציטוטים רלוונטיים הם גם רעיון טוב.
- קבלת תיאור עקבי. בנוסף לרצף שניתן בתכנית לתיאור התמונה, ניתן לדבוק בעקרון שיקוף פרטי העבודה מלמטה למעלה.
- הגדלה. הסתכלו על כל הפרטים כאילו דרך זכוכית מגדלת: שימו לב למה שאחרים אולי לא יראו.
M.וורובל, "שד יושב". דוגמה לתיאור ציור לפי תכנית
מיכאיל ורובל הוא אמן מצטיין שפעל בתחילת המאות ה-19-20. הוא עבד בז'אנרים רבים של אמנות יפה. ציוריו חדורי עומק של רגשות וחרדה מטרידה. אין יוצא מן הכלל הוא היצירה "שד יושב", שנוצרה עם שחר פעילותו היצירתית, ב-1890. היא הייתה אחד מהאיורים הרבים לשירו של מ. יו. לרמונטוב "השד" וכעת מצאה את מקומו הקבוע בגלריה טרטיאקוב.
גיבור יצירה זו הוא גבר צעיר, שנקרא "שד" על ידי יוצרו, מביט מהורהר למרחקים. הוא לבוש רק עד המותניים, ופניו הנאות, שיערו המתולתל הארוך, הידיים המשולבות והשריריות לחלוטין לא מאפשרים לצופה לדמיין שיכול להיות בו לפחות משהו דמוני, כי התמונה משקפת יותר עצב מאשר סמכות רעה. ברקע מתהדרים פרחים חסרי תקדים, שמדהימים עם חומרת צורותיהם, ושקיעה ארגמנית מכשפת. עבודה זו נשלטת על ידי גוונים חמים של צבעים: מצהוב חיוור ועד ורוד עז. יחד עם זאת, צבע הבגדים של השד וכמה גווני הצמחים מנוגדים להם, מה שממחיש את ההתנגדות של היצור הזה לעולם וניכור מסוים.
תמונה זו מעוררת רגשות מעורבים: למרות העובדה שהשד הוא יצור לא נחמד, הוא מצטער כשהוא רואה צער בעיניו. יש עצב מסוים בתמונה הזו, כאשר מתברר כמה בודד ועצובהגיבור המתואר בו. יש רצון בלתי מוסבר לעזור לו, בעוד מורגשת חרדה מסוימת, כי זה לא אדם.
הציור "שד יושב" מלא במשמעות עמוקה, שמיכאיל ורובל שיקף בו במיומנות. האמן עצמו כתב על עבודתו: "השד אינו רוח רעה אלא רוח סובל ומאבל, עם כל זה רוח שתלטנית, מלכותית…" כך מתברר שהמחבר מלא חמלה על הגיבור שלו, שאי אפשר שלא להיות חדור כשמסתכלים על היצירה הזו.
להשתמש כדוגמה במאמר זה, שנכתב על פי התוכנית לתיאור הציור במאמר זה, אתה יכול לעשות את אותו הדבר עם כל יצירת אמנות אחרת.
