כתוצאה מאיחוד הממלכות התחתונה והעליון עד 3000 לפני הספירה. ה. נוצרה המדינה העתיקה. לפי החישוב של הכומר מאנטו, היו שלושים שושלות. המדינה התפתחה לכל הכיוונים. האמנות של מצרים העתיקה שופרה באופן פעיל במיוחד. הבה נשקול בקצרה את התכונות העיקריות שלו.
מידע כללי
כיצד הביאה אמנות מצרים העתיקה את רעיונותיה? בקיצור, מטרתו הייתה לשרת את צורכי הדת הקיימת אז. קודם כל, זה חל על כת המדינה והלוויה של פרעה. דמותו הודתה. זה מאושר על ידי הרישומים של מצרים העתיקה שהגיעו עד היום. באופן כללי, הרעיונות באו לידי ביטוי בצורה קנונית קפדנית. עם זאת, האמנות חוותה אבולוציה ששיקפה שינויים בחיים הרוחניים והפוליטיים של המדינה.
תוצאות מפתח מפתח
במצרים העתיקה נוצרו די הרבה סוגים וצורות אדריכליות קלאסיות. אלה כוללים, במיוחד,אלמנטים כמו טור, אובליסק, פירמידה. סוגים חדשים של אמנות חזותית הופיעו. הקלה הפכה פופולרית למדי. הציור המונומנטלי של מצרים העתיקה הוא גם די מעניין. הוקמו מוסדות אמנות מקומיים.
בזמן זה, אנשים יצירתיים רבים הופיעו. אמנים מצריים עתיקים הבינו ויישמו את האמצעים הבסיסיים של אמנות פלסטית לתוך מערכת. בפרט, תומכים ותקרות, מסה ונפח הופיעו באדריכלות.
ציורי הקיר של מצרים העתיקה כללו צללית, קו, מטוס, כתמי צבע. היה קצב מסוים בתמונות. הטקסטורות של העץ והאבן החלו לשמש בפיסול. חשוב גם שעם הזמן נוצרה צורה קנונית, שעל פיה הוצגה דמות אדם במטוס. היא הוצגה בפרופיל (רגליים, ידיים ופנים) וחזיתית (כתפיים ועיניים) בו-זמנית.
הנחיות
הקנונים העיקריים באמנות מצרים העתיקה החלו להתגבש בתקופה 3000-2800 לפני הספירה. ה. האדריכלות של אז רכשה תפקיד מוביל. היא הייתה קשורה קשר הדוק למדי עם החיים שלאחר המוות. האדריכלות נשלטה על ידי עקרונות סטטי ומונומנטליות. הם גילמו את הרעיון של גדולתו העל-אנושית של פרעה המצרי ובלתי הפרה של הסדר החברתי. לקנונים אלו הייתה השפעה רבה גם על תחומי תרבות אחרים. בפרט, הציור והפיסול של מצרים העתיקה היו מובחנים על ידי סטטי וסימטריה, הכללה גיאומטרית,פרונטליות קפדנית.
השלב הבא בפיתוח
משנת 2800 עד 2250 לפני הספירה ה. טכניקות אמנותיות שנוצרו בעבר החלו לרכוש שלמות סגנונית. פותחה צורה ארכיטקטונית חדשה של קבר פרעה. נעשה שימוש בפשטות הגאומטרית של הפירמידה. צורותיו, בשילוב עם גודלו העצום, יצרו תמונה ארכיטקטונית מלאת הוד על אנושי ומרוחק. הסדר וההיררכיה הטקסית של החברה המצרית באים לידי ביטוי בשורות הקפדניות של קברים בצורת מסטבה, מקדשי הלוויה, המחוברים לביתני הכניסה במסדרונות ארוכים מכוסים, בדמותו המלכותית של הספינקס. ציורים של מצרים העתיקה בקברים המחישו חיים משגשגים בממלכת המתים. הציורים מראים תחושת קצב, התבוננות חדה, אופיינית לאמנים, יופייה של הצללית, קו המתאר וכתם הצבע.
תקופת פריחה בהירה
זה נופל על עידן הממלכה החדשה. הודות לקמפיינים מוצלחים באסיה, חיי האצולה רכשו יוקרה יוצאת דופן. ואם בתקופת הממלכה התיכונה רווחו דימויים דרמטיים, כעת החלו להשתמש בצורות אצולה מעודנות. כמו כן פותחו מגמות אדריכליות של עידן העבר. אז, המקדש בדיר אל-בחרי (המלכה חטשפסות) הוא קומפלקס שלם הפרוס בחלל. הוא חצוב חלקית בסלעים. עמודים וכרכובים פרוטודוריים, עם הקווים המחמירים והסדר הסביר שלהם, מנוגדים לסדקים הכאוטיים בסלעים. ציור ופיסולמצרים העתיקה הופכת חיננית יותר. ניתן לראות זאת בפסלים המעוצבים בעדינות, בתבליטים, בציורי הקיר. עיבוד אבן נעשה דק יותר. פופולרי במיוחד היה התבליט המעמיק באמצעות המחזה של chiaroscuro. הרישומים של מצרים העתיקה רכשו את החופש של זוויות ותנועות, את האלגנטיות של שילובים צבעוניים. נוף החל להופיע בתמונות. מקדשים מעל הקרקע השתמשו בחצר פתוחה עם עמודים, סגנון היפו-סגנון עם עמודים בצורת פפירוס או לוטוס כמרכיבים העיקריים.
רישומים של מצרים העתיקה
התמונות משקפות את הרבגוניות של הכישרונות של אנשים מאותה תקופה. בכל עת של הממלכה, ציורים של האלים של מצרים העתיקה היו נפוצים. נושאים דתיים התגלו בכל תחומי התרבות. ציורים של האלים של מצרים העתיקה עיטרו סרקופגים, קברים, מקדשים. תושבי הממלכה האמינו שהקיום הארצי הוא רק שלב לפני המוות, ואחריו חיי נצח. ציורים של מצרים העתיקה היו אמורים לפאר את הנפטר. התמונות כללו מוטיבים של העברת הנפטר לממלכה המתה (חצר אוזיריס). הם גם המחישו את חייו הארציים של האדם. אז הוא יוכל לעשות את אותו הדבר בממלכת המתים כמו עלי אדמות.
פסלים
הדיוקן הפיסולי התאפיין בפיתוח מיוחד. בהתאם לרעיון של האנשים של אותה תקופה, הפסלים היו תאומים של מתים. פסלים שימשו כלי קיבול לנפשות המתים. הפסלים חולקו בצורה ברורה למדי לסוגים. לדוגמה, מתואראדם הולך עם רגל קדימה או יושב ברגליים משוכלות. פסלי דיוקן, סטטיים חגיגיים, נבדלים על ידי הדיוק והבהירות של העברת התכונות האופייניות המשמעותיות ביותר, כמו גם מעמדו החברתי של האדם המוצג. במקביל, עוצבו בקפידה תכשיטים, קפלים בבגדים, כובעים ופאות.
תכונות של ביצועים טכניים
במשך כמעט ארבע מאות שנים, ציור מצרים היה כפוף לקנונים קפדניים. הם נגרמו לא רק מחוסר השלמות של הטכנולוגיה, אלא גם מדרישות המנהגים הקיימים. אמנים עשו טעויות בפרספקטיבה. בהקשר זה, תמונות עתיקות דומות יותר למפה של האזור. במקביל, הדמויות ברקע הוגדלו מאוד.
המצרים השתמשו בפיח, פחם שחור, אבן גיר לבנה, עפרות ברזל (צהובות או אדומות) כדי להחיל את התבנית על פני השטח. היו להם גם צבעים כחולים וירוקים. הם הושגו באמצעות עפרות נחושת. המצרים ערבבו את הצבעים עם נוזל צמיג, ואז חילקו אותם לחתיכות. הרטיבו אותם במים, הם ציירו. כדי לשמר את התמונה, זה היה מכוסה בלכה או שרף למעלה. הציור של מצרים היה מובחן בבהירותו וברק שלו. עם זאת, לא היו כל כך הרבה ציורים בארמונות, מקדשים, קברים.
לסיכום
יש לומר שלמרות המגוון הגדול למדי של צבעים לאותה תקופה, העברת הצללים, הגוונים והאור הייתה מאוד מותנית. בבדיקה, ניתן לציין שציורי המצרים הקדמונים חסרו ריאליזם.עם זאת, למרות אי דיוקים ושגיאות מסוימים, לתמונות יש משמעות עמוקה למדי. המשמעות שלהם מאשרת את העמדה שאדם תפס באמנות.
