הספרות של שנות העשרים עשירה ומגוונת, ולנו מזל שיש לנו מורשת כה גדולה. עם זאת, הגוש השנוי ביותר במחלוקת בכתר הספרות הרוסית הוא ולדימיר מיאקובסקי. יצירותיו מרגשות, ועד היום הקוראים מוצאים יותר ויותר מסרים חדשים בין השורות. יצירתו של מיאקובסקי "על זה" נותחה שוב ושוב ונחשבת לנקודת המפנה והחשובה ביותר ביצירתו. בואו נסתכל על זה מקרוב.
מאיקובסקי…
האיש הזה חי רק 36 שנים ונראה היה שהוא יכול לחיות עד זקנה בשלה ולתת לעולם את יצירותיו יוצאות הדופן החדשות. אבל לא גורל. כל מהות יצירותיו הייתה בהשתקפות מחשבותיו ורגשותיו של המשורר, והיו לו בשפע. לכנות את מזגו נלהב ופגיע של מיאקובסקי תהיה, בלשון המעטה, החלטה צנועה. מהומה של רגשות הסתובבה בתוכו ונשפכה על כל מה שמסביב, לא משנה מה נתקל בדרך. כפי שיתואר בהמשךבני זמננו, יצירותיו של ולדימיר ולדימירוביץ' לא היו כל כך גרנדיוזיות, כאשר רוגע נכנס ליחסו. אגב, רגעים כאלה קרו לעתים רחוקות מאוד.
רגשות היו הכוח המניע והמוזה של המשורר, שאותן חיפש מדי יום. אז נוצרה היצירה הטובה ביותר של מיאקובסקי "על זה". המחבר נראה מבוגר משנותיו בגלל תווי הפנים הקפדניים והבעתו הרצינית. דמותו של מאיקובסקי הייתה מפוארת, בנויה היטב, וגובהו היה כ-189 סנטימטרים. הקול רועם בצורה יוצאת דופן, עמוק, כדי להתאים לאופי ולמראה שלו. על רקע כל אלה נולדים פסוקים-הרהורים, רגשיים, מאסיביים גבריים וקולניים. שירים רבים נותחו מאוחר יותר, אבל "על זה" מאת ולדימיר מיאקובסקי מושך יותר מכל את תשומת לבם של היסטוריונים.
כמובן, בהתחשב בכל זה, קשה לדמיין תכונות רומנטיות ורכות כלשהן אצל המשורר. עם זאת, מיאקובסקי הביע את התחושה החזקה והיפה ביותר בשיר "על זה" בפעם הראשונה בצורה כל כך תמציתית וגלויה. העולם ראה את השירים לא בצורת הריבועים הרגילים, אלא בצורה יוצאת דופן של "סולם". הם היו כמו סיסמה וקראו לקורא בכל מילה. ולדימיר ולדימירוביץ' אהב את האפשרות הזו והוא יצר את יצירותיו הבאות בצורה ייחודית. והוא כתב את שירו, שר את האהבה והמוזה היחידה לכל החיים.
… וליליה בריק
זו האישה שכולם אמרו עליה דברים שונים, אבל תמיד אמרו. היא לא יכלה שלא להשאיר רושם, גברים רבים איבדו את ראשם לאחר שפגשו אותה. עם זאת, החשוב ביותראהבתה, כפי שהודתה ליליה יוריבנה, לא הייתה מיאקובסקי, אלא בעלה הראשון אוסיפ בריק.
הם נפגשו בצעירותם, ובמשך שבע שנים הוא זכה בעדינות ובידידות בחסדיה. בשנת 1912 התקיימה חתונתם, ליליה הייתה אז בת 21. כבר ב-1915 הפגיש אותה הגורל לראשונה עם ולדימיר מיאקובסקי, ועד מותו היא הייתה נוכחת בחייו והייתה האהבה העיקרית היחידה שהעניקה השראה למשורר. הוא הקדיש לה כמעט את כל יצירותיו, שם "על זה" של מאיקובסקי הוא העיקרי, שניתוח קצר שלה יוצג להלן.
על הכל, אבל עליה
השיר "על זה" נכתב תוך חודשיים, מ-28 בדצמבר 1922 עד 28 בפברואר 1923. זאת בעקבות בקשתה של ליליה בריק לשים הפסקה בזוגיות ולגור במקומות שונים למשך חודשיים. עבור מאיקובסקי היו אלו חודשיים קשים, שבהם החליט לרשום את רגשותיו בשיר. ואכן, בתקופה זו, הוא מעולם לא קרא לאהובתו, למרות שנתן לה פרחים, ציפורים ושאר סימני תשומת לב.
ניתוח של "על זה" מאת מאיקובסקי אני רוצה להתחיל בתמונה הגדולה. הקורא מחכה למסע בגורלו של המחבר, שבו הוא פוגש קרובי משפחה, אהובתו, החברה ואת עצמו ליד נהר הנבה היקר. הוא ממהר דרך מוסקבה, הוא מחפש את האמת. כאן יש עבר, עתיד, הווה, נראה שמיאקובסקי עשה תיאור תזה של מה הוא מרגיש, מה מדאיג אותו. עם זאת, לילי היא הסיבה לתסיסה כזו.
הרגשות מציפים כל מילה, ולסיכוםכתוצאה מכך, הקורא יראה עד כמה ולדימיר מיאקובסקי קרוב בשיר הזה, כמה מעט מקום וכמה אי הבנה. ליצירות יש התחלה, סוף, גבולות גיליון ונקודות, אבל עבור המחבר עצמו, אלו מוסכמות שהוא קורא להן ללכת מעבר. אז הוא קורא לאהבה שלו.
חלק 1. מייסר
מאיקובסקי מצייר בדמיונו של הקורא נושא מסוים, מסתורי וידוע לכולם. נהדר ומפרק נשק. היא מייסרת ועדיין קורצת. שם הנושא מתגלה בשורה האחרונה רק כחריזה. הקורא עצמו מנחש שהמילה העיקרית היא אהבה. כאן ניכרת הסיבולת הרגשית של כל שורה, האופיינית למשורר. הוא עצמו במתח עם רגשותיו וגורם לאחרים להרגיש מתוחים בזמן הקריאה. פניות והשוואות דיבור מסובכות מדגישות את החשיבות והמורכבות של הרגשות. אהבה היא באמת לא דבר פשוט, אבל בהיפרדות מליליה מיאקובסקי הרגישה את זה עד תום.
חלק 2. וידוי
לפי ניתוחים מוקדמים של שירו של מיאקובסקי "על זה", לא היה רק תיאור המציאות והפנים, אלא הצגה גרוטסקית של נשמתו לציבור. והרבה דברים חיו בו.
הצהרת האהבה לליאלה שלו נחשפה בפירוט דרך הסצנה בדירה - הכלא, שם הסתגר המשורר מהעולם החיצון. הפרידה הייתה לו קשה, ובחלומותיו, כמובן, קיווה לפחות לשיחת טלפון. מאיאקובסקי שיבח אותו מאוד שלא בצדק. שיחה עם ליליה תהיה עבורו ישועה, תרווה את הצמא הרוחני הזה. המשורר משווה את חוויותיו לרעידת אדמה שמבחינים בהאפילו ברחוב, והוא עצמו, כמו דוב מרחף על גבי משטח קרח, בודד וחסר אונים.
אז ולדימיר ולדימירוביץ' מתוודה על חולשתו לפני האהבה, בשביו ובפחד שלא ישמעו אותו. השוואה עם דוב נקראת על ידי בני זמננו אנלוגיה עם הטריקסטר - חצי אלוהות וחצי אדם עם אופי סותר כפול.
חלק 3. מרחק טלפון
למעשה, במהלך כתיבת השיר, מאיקובסקי לא תקשר עם ליליה לא באופן אישי ולא בטלפון. המרחק בין בני הזוג היה די בהישג יד, ועם שיחה הוא היה מצטמצם פי אלף. עם זאת, תקשורת לא התקיימה, והמשורר החל להרגיש תהום בגודל של יקום שלם. בכמה שורות של הפסוק "על זה" יסקור מאיקובסקי סצנה מסוימת עם חבריו. המצב הרגיל בתקופה ההיא, כשצעירים התכנסו להירגע, לרקוד וליהנות. המשורר קונקרטיז את הוויתור שלו. מתאר את הפחד לפגוש "אותה". אבל "היא" יכולה גם להציל את המחבר ממוות. ולדימיר ולדימירוביץ' מתחבר בחדות אחרי כמה שורות. הוא מהרהר בגורלו ואומר לעצמו שמאחר ששרד 7 שנים, אז עוד 200 יכולים, מבלי לצפות לישועה.
בוא נמשיך בניתוח. "על זה" מיאקובסקי בחלק הראשוני מסביר שאנחנו מדברים על התקופה מהרגע שפגש את ליליה בריק. אלו היו שנים כואבות לאדם, אבל עבור משורר, הזמן היה עשיר בדחפים מעוררי השראה. לכן, בהבין את התלות שלו, הוא מוכן לעמוד במשך 200 שנה, ממתין לאהובתו.
חלק 4. פועל
הגיבור השנוי במחלוקת של השיר מתחיל לרוץ. הוא רואה אדם על גשר שנמצא בסכנה. ובלי ניתוח, ברור שמדובר במאיקובסקי עצמו, רק כמה שנים קודם לכן. התייחסות לעבר, שכנראה היה רצון לשנותו. בהמשך הדרך נפגשים קרובי משפחה, שגם הם אינם שומעים את הפצרות להצלת "הכפיל על הגשר". ולדימיר מיאקובסקי משוכנע באהבתם הפרימיטיבית של אהוביו ועוזב אותם. השיר "על זה" מאת מיאקובסקי, שאת ניתוחו אנו עושים, בחלק זה הראה למומחים שהאופן הגרוטסקי זורם מדימוי אחד למשנהו ומחלחל לכל היצירה. אבל, בדרך זו, ברור שהמחבר רוצה להראות את אהבתו הנשגבת, בניגוד לאחרים.
חלק 5. פחד
המסע מגיע לסיומו, ונראה שהזמן עצר לרדוף אחרי שטף מחשבותיו של המשורר. הוא מוצא את עצמו בראש ההר, משם הוא רואה את האנשים עומדים למטה. הם לא מבינים את טוהר המחשבות, ומה שהוא כותב זה לא בשביל הכסף. הקהל, כמו סוסים בדורבנים, אינו רואה שום דבר בסביבה מלבד חיי היומיום והשגרה. בשביל זה הם יורים על המחבר מכלי נשק שונים. זה מפחיד להיות לא מובן, זה מפחיד להפוך לאויב.
למאיקובסקי יש תחושה של נרקיסיזם, למרות שהוא לא הודה בכך ולא הראה זאת. כאשר מנתחים את הקטע הזה, עלייתו של המחבר מעל הקהל בולטת. מרחוק הוא דומה לישו, שנצלב בשל רצונו הכנה לעזור לאנשים ולהאיר אותם, ללמד אותם להסיק מסקנות ולנתח. אולם הפסוק "על זה" כתב מאיאקובסקי,מדגישים את האתאיזם והקומוניזם שלהם.
Faith
נראה שגיבור השיר נעלם מתחת לכדורים, אבל מאיקובסקי ממשיך לנמק אחרי כל האירועים במעין אפילוג. לנפשו של המשורר יש תקווה כנה לדורות הבאים: הם יוכלו וירצו להחיות אותו ואת לילי כדי "להדביק את הבלתי אהובים". הוא מאמין שבעתיד הוא ימצא אהבה אמיתית ללא גבולות ומסגרות, כאשר היקום כולו הוא קנה המידה של האהבה.
ושוב, הסגנון המובן מאליו - גרוטסקי ופוטוריזם - מודגם בשיר "על זה" מאת ולדימיר מיאקובסקי. הניתוח מאפשר לנו להבין: המשורר החליט לחלום בסוף ולדמיין שבעתיד הוא ואהובתו יקומו לתחייה לעולם טוב יותר. אבל למה לא בעוד שנה או שנתיים או לא מיד? ולדימיר ולדימירוביץ' הציע שהוא הקדים את זמנו, ובעתיד יהיו יותר אנשים בעלי דעות דומות, והחיים יהיו רגועים יותר. אפשר יהיה לא להסתיר רגשות, לשכוח מדפוסים ועם הלחץ הטמון במאיקובסקי להתפרץ פנימה בקנה מידה, ברעש ובאהבה חסרת גבולות ללילי היחידה שלך.
יש להשלים את הניתוח של שירו של מאיקובסקי "על זה" בשורות מתוך עבודה זו:
לא אהוב עכשיו
להתעדכן
כוכב של אינספור לילות.
לקום
לפחות בשביל זה, מה אני
משורר
מחכים לך
זרוק שטויות יומיומיות!
תחייה אותי
לפחות בשביל זה!
Rise -
אני רוצה לחיות את חיי!"
