לאדם המודרני אין יותר מדי סיבות להתעלות מעל הרגיל ולנסוק בספירות גבוהות יותר. אנחנו מתחדדים דווקא לסיכום, איזון, הכנת דוחות וכו' פעולות שאין בהן מקום לתחושות גבוהות וסטייל גבוה. כל זה נשאר במאה ה-19, או ליתר דיוק, במאה ה-18.
עם זאת, ברובד התת-מודע, טבעי שאדם ישאף אל הטרנסצנדנטי: למצב ההוא שקשה לתאר, ודרושות לכך מילים מיוחדות… ברגעים כאלה, אנחנו פתאום, ללא סיבה, מתחילים לבטא את עצמנו כפי שהיה נהוג בתקופת הומרוס או דרז'בין באודיו. ככל הנראה, בשפה המודרנית אין מושגים לתיאור רגשות נשגבים.
חתירה להרמוניה
אדם בא לעולם הזה להתפתחות דרך ידיעה עצמית, המרמזת על צמיחה רוחנית מתמדת, שאי אפשר בלעדיהשינויים. למרות שהמשאלה הגרועה ביותר באותה סין היא כאשר מציעים למישהו לחיות בזמנים של שינוי. מנקודת מבט יומיומית זה מובן: הסתגלות מתמדת לתנאי קיום לא יציבים היא מכה לא רק לסבולת הפיזית, אלא גם לסבולת הנפשית. החיים במצב מטוטלת אינם מיועדים לכולם. עם זאת, מה שלא הורג אותנו הופך אותנו לחזקים יותר, ומעביר את "נקודת ההרכבה" של המודעות שלנו לרמה גבוהה יותר.
התבנית ההיסטורית היא שאחרי שינויים טוטאליים, מגיעים זמנים של קיפאון מקיף, שבהם דוחות, מאזנים, הצהרות סיכומים וכלי מכתבים אחרים הופכים מבוקשים מאוד, ומאפשרים לאליטה השלטת להשאיר את ההמונים במדינה של מתח קל עם טעם של אשמה. וכאן תת ההכרה שלנו מתחילה להפעיל את פונקציית "ללכת מעבר לדגלים": פתאום מתחילים להימשך למצבים שבהם אנחנו צריכים להתמודד עם משהו מעבר. אז החלת סגנון נשגב הוא הסימן הראשון לכך שהמוח מתאפס.
טופס ותוכן
מה זה "נשגב"? זהו מושג הקשור לאסתטיקה, המראה את הצד הסמוי של הדברים והתופעות, שהוא משמעותי יותר לאין שיעור מבחינת עוצמת ההשפעה ועומק הטרנספורמציה הרוחנית שלאחר מכן של הפרט בהשוואה לצד המובע בבירור, הנתפס. לפי הנושא, תוך התחשבות במציאות הקיימת.
בקשר לאסתטיקה, מושג הנשגב מתאם לקטגוריית היופי, אך מרחיב משמעותית את הגבולות של האחרון, וכתוצאה מכךתחושה בלתי מוסברת מבחינה לוגית של אינסוף והוד, הגורמת לרגשות של חסד וקדושה או לפחד וגוונים אחרים של המצב הזה.
עם זאת, הבנה כזו של הנשגב היא הדקויות של הפילוסופיה המערבית. מבחינת המזרח, כאן אין להשוואת הנשגב והיופי הבדלים כה מהותיים. דוגמאות חיות לנשגב הן היכולת של היפנים ליהנות מפרח הסאקורה, למצוא בו השתקפות של הרמוניה עולמית, או היכולת של הסינים לראות להקת עגורים עפה אל האינסוף בצורת ענן.
אחדות ההפכים
אי אפשר יהיה לדמיין שאני. קאנט, שעמד בצומת דרכים של שתי תקופות: רומנטיקה והארה, עקף את נושא הנשגב במחקריו הפילוסופיים. האנושות חבה לו על עבודות מדעיות המוקדשות לאידיאליזם טרנסצנדנטלי, והוא גם נתן הגדרה של הנשגב. זו, לפי I. Kant, קטגוריה, שמהותה טמונה בגדולתה האינסופית, הבלתי ניתנת לביטוי, החורגת הרבה מעבר לגבולות התפיסה האנושית, המוגבלת על ידי מסגרת התודעה הסובייקטיבית. ליופי, לפי קאנט, יש תכונות דומות לנשגב, אבל הוא מוכל בתוך גבולות הצורה.
התבוננות בנשגב מובילה אדם לחשוב על הגבולות שלו וסופיות קיומו. עם זאת, בזכות התעוררות הרוח, ניתנת לאדם מודעות לכוחו המוסרי, שבזכותה הוא מתעלה מעל לפחדיו, מתגבר על טבעו השפל, מתקרב צעד אחד לקטגוריה.נשגב.
אם כבר מדברים על המושג הזה, אנחנו מתכוונים למשהו יפה או רוחני, אבל כך או אחרת הם יהיו בדרגה מעולה, מספר אינסופי של סדרים גבוהים יותר מהצורות שאיתן אנו באים במגע בחיי היומיום. תחושות שנחוות במגע עם הקטגוריה של הנשגב יכולות להגיע לרמה שלא ניתנת להשוואה להנאה גרידא: אדרבה, ניתן לזהות אותן עם הפתיחה האלוהית של הנשמה.
עם זאת, כל צורה של אנרגיה צריכה להיות מאוזנת. הנשגב והבסיס זהים למנדלה "יין-יאנג": בהיותם בחלל יחיד, הם מנהלים מאבק נצחי של עקרונות מנוגדים.
בהתאם לכך, בסיס הוא מושג אסתטי, שמגע עמו גורם לרגשות טעונים שליליים אצל הסובייקט, לדיכוי רצונו, להחליף אוריינטציות ערכיות, להרוס את מבנה האישיות ובעקבות כך לסכן את החברה כולה.
מילים נרדפות של בסיס - חיה, בהמית, וולגרי, שפל, חסר חשיבות, כלומר כל מה שקשור לטבעו החייתי של האדם בהיעדר מוחלט של עיקרון רוחני. כתוצאה מחדירת הנמוך לחיים הציבוריים - מלחמה, עבדות, שליטה מוחלטת בפרט, איסור על דעה אחרת, יצרים הגורמים להתמכרות: אלכוהול, סמים, זנות, זומבים דרך התקשורת.
תקופה קלאסית
המשמעות והשפעתם של כתביו של הפילוסוף היווני הקדום אריסטו, שחי בסביבות שנת 300 לפני הספירה. כלומר, קשה להפריז בהערכה. הוא כתב את החיבור שלו "הוראת שלושת הסגנונות", תוך שימוש בדיוק בנשגב, שהיה בשימוש באותה תקופהברמקולים. עם זאת, בהתחשב בשימוש בז'אנרים אמנותיים באמנות, הפילוסוף ציין את המטרה הסופית של היצירה - להעניק הנאה. בהקשר של נושא זה, אריסטו התייחס לתחושת הכאב הרגשי כתוצאה מהשלילי שביצירתיות, המזעזע, אך עדיין נוגע בצד הפיוטי של האישיות.
יש לציין כי באמנות העת העתיקה ניתן למצוא דוגמאות רבות להתנגדות הנשגב והארצי, כאשר הגיבור עומד בפני בחירה: אושר אישי או הקרבה בשם טובת הציבור.. התמונות של יצירות כאלה הן לרוב טרגיות.
The Times of Homer
המשורר היווני העתיק הידוע הומרוס השאיר לצאצאיו דוגמאות של היצירות הנשגבות של האיליאדה והאודיסאה. מהם נוכל לשפוט את הסגנון המשמש בנאומים. עם זאת, בתקופתו של מספר הסיפורים האפי, דרך סיפור זו הייתה הנורמה ולא זכתה לקטגוריה של "נשגב".
הפילוסופים של רומא העתיקה הגיעו למושג זה מאוחר יותר, כפי שמעיד המידע על החיבור האבוד כעת של הרטוריקן הרומי Caecilius, שחי בערך משנת 63 לפנה"ס ועד לפנה"ס. ה. עד 14 לספירה ה., כאשר שלט הקיסר אוגוסטוס, אשר כונה "אבי המולדת". הנושא שהעסיק את מוחו של קסיליוס מופיע בחיבור "על המרומים", שמחברו נחשב במשך תקופה ארוכה לדיוניסיוס קסיוס לונגינוס, שחי בשנת 200 לספירה. ה. עם זאת, הניאופלטוניסט לונגינוס רק סיפר על עבודתו של קסיליוס הידועה בתקופתו.
עדיין עם קלידו של I. I. Martynov, שתרגם ופרסם את טיעוניו של דיוניסיוס לונגינוס ב-1903, כל החוקרים שלאחר מכן החלו לייחס לו את מחבר היצירה "על המרומים". החזרת הצדק ההיסטורי ודיון בתזות שהתקיימו בחיבור "על מעלה", יש להזכיר את Caecilius, שחקר בהרחבה את המושג "נשגב" ומילים נרדפות הקשורות אליו.
רישום מילים קרובות במשמעותן, כגון: אידיאלי, קדוש, פיוטי, חגיגי, אלוהי, מאפשר לך להרחיב את הבנת המונח המקורי. הפילוסוף הרומי הפנה את תשומת הלב לעובדה שהנשגב הוא מצב מיוחד, אשר מבוסס לא כל כך על הבנה הנובעת מהנפש, אלא על הערצה שמקורה בלב. Caecilius גם הזהיר את הקוראים מפני החלפתו האפשרית של הנשגב בחיקוי שלו עקב שימוש בטכניקות משחק: פומפוזיות חגיגית, חשיבות והדר, מתובל במחוות צבעוניות.
יש לציין שהטכניקות שתיאר Caecilius נחקרו על ידי פילוסופים ונואמים בתקופת הרנסנס.
גלגול ביצירתיות
משמעות המילה "נשגב" אינה ניתנת להפרדה מתהליך התפיסה האסתטית של יצירות אמנות על ידי אדם. אבל לא משנה לאיזה סוג של תוצאות יצירתיות הם שייכים, הם ידהימו את הדמיון בפאר והדר שלהם. אחת המילים הנרדפות של הנשגב היא המושג "מעורר השראה", וכך ניתן לאפיין התגלמויות של השראה יצירתית כמו קתדרלת סן רמי בריימס,קתדרלת בזיל הקדוש במוסקבה או קתדרלת פטרוס הקדוש בוותיקן, עליה עבדו הפסל הגדול מיכלאנג'לו, האמן רפאל בהשראתו והאדריכל ברניני. יצוין כי קתדרלת פיטר יכולה להכיל 60,000 חברי קהילה, לא סופרים עוד 400,000 אנשים שיכולים להכיל בכיכר.
בין יצירות הארכיטקטורה, סגרדה פמיליה בברצלונה, שנבנית כבר למעלה מ-134 שנים, בולטת במונומנטליות שלה, שבה משולבים מעוף המפואר והניאו-גותי של אנטוני גאודי.
הנשגב מצא את התגלמותו גם במוזיקה, דוגמה חיה לכך היא "סונטת הפאתטיקה" של בטהובן או הסימפוניה מס' 6 של צ'ייקובסקי, הנקראת גם "פתטית".
מראה אנגלי
במאה ה-18 הרומנטית, הסופרים האנגלים שפטסברי, אדיסון ודניס ביקרו באלפים בהפרש של מספר שנים, ולאחר מכן הם שיתפו את הקהל הרחב בהתרשמותם, תוך שהם ממקדים את תשומת לבם בקטגוריית הנשגב.
ג'ון דניס הבחין בין רגשות הקשורים לתודעה, כמו עונג, לבין תחושת אימה מכלילה, בשילוב הערצה מההתבוננות באינסוף ובחוסר ההבנה של הטבע. מאחר שדניס היה מבקר ספרות, הוא השתמש בניסיונו האמביוולנטי ביצירתו.
שפטסברי ציין גם את הרגשות המעורבים שתפסו אותו כשבא במגע עם גודלה והדר של התמונה שנפתחה בפניו בהרי האלפים.
חווית הטיול של ג'וזף אדיסוןבא לידי ביטוי בהגדרה של "אימה נעימה", בהתייחס לנוף הנסקר, המלהיב את הדמיון בפאר וביופי שלו. בהערותיו, אדיסון לא השתמש במונח "נשגב", והחליף אותו במילה נרדפת מתאימה יותר ל"מלכותי" וכו', מה שלדברי המטייל מקרב את האדם להבנת הקטגוריה המתוארת.
לכן, אדיסון מתח קו בין יצירת אמנות יפה לקטגוריה של מצבים נשגבים שהיופי אינו יכול להגיע אליהם. נקודה זו פותחה על ידי הפילוסוף אדמונד בורק.
אידיאולוג של שמרנות
פוליטיקאי הידוע באנגליה ובאירלנד באמצע המאה ה-18, אדמונד בורק היה פובליציסט מפורסם ונחשב לאחד ממייסדי השמרנות. עבודתו "מחקר פילוסופי על הופעת מושגינו של הנשגב והיפה" מוקדשת לפיתוח נושא זה בהקשר של התנגדותו ליפה. לפי בורק, בנשגב יש תמיד מרכיב של הנורא, שהוא ההפך מיופי.
מושג זה מנוגד ביסודו לדיאלוגים של אפלטון, ששילב את היפה והנשגב, שבזכותם קיבל האדם, לדעתו, חוויה בלתי ניתנת לביטוי של הנשמה.
בורק השמרני העלה את רעיון הכיעור ההופך את התפיסה הרגשית של הפרט באמצעות חוויה אסתטית חדשה, שחוויתה מרחיבה את תודעת הסובייקט ומובילה אותו להבנת הנשגב.
כתוצאה מהמיזוגקטגוריות אנטגוניסטיות, התת מודע פועל במצב "מטוטלת", המשרעת שלו היא הגבוהה יותר, ככל שהפער בין הכאב לגדולה של החוויה האסתטית גדול יותר. כאלה, למשל, הן תמונות של קרבות גדולים, שבהם חוסן משולב עם כאב כתוצאה מאובדנים בקנה מידה גדול של חיי אדם.
בורק הפנה את תשומת לב הקוראים להיבטים הפיזיולוגיים של הנשגב, וחיזק את הקוטב של הנורא, שלעומתו גם כוחו של הנשגב צריך לגדול פי כמה, מה שמסביר את התחושה הבלתי ניתנת לביטוי של "שלילי". כאב".
הבנה גרמנית
יוהן וולפגנג גתה חי ופעל בעידן שבו התרחשו אירועים גורליים עבור מדינות רבות בעולם, אותם הייתה לו ההזדמנות לצפות ולהעריך: מלחמת שבע השנים, ההגדרה העצמית של אמריקה, המהפכה הצרפתית, עלייתו ונפילתו של נפוליאון. כעד ומשתתף בשינויים בעולם ובגורלות האדם, התעצב גתה כאדם ויצר מערכת ערכים משלו. והמסקנות שהסיקו הסופר והמשורר מההשלכות של תהפוכות היסטוריות היוו את הבסיס לרבות מיצירותיו.
במיוחד, בפרסום "About Laocoon", המשורר טוען שרק אובייקט צריך להיות מתואר ביצירה ספרותית ואחרת ברגע הגבוה ביותר של התפתחותו הרוחנית, תוך פריצת גבולות המציאות. ואכן, היצירות המרשימות ביותר של גתה עצמו, שהן ספר עזר לבני דורו וצאצאיו, מתארות גיבורים המתקרבים לשיא בדרך להגשמת הנשגב שלהם.חלומות.
מייסד הפילוסופיה הגרמנית, I. Kant, הקדיש את העבודה המדעית "תצפיות על תחושת היפה והנשגב" לנושא הנשגב. בניתוח הקטגוריה הנחקרת, הפילוסוף הגיע למסקנה שיש שלוש מצורות שלה: אצילי, מפואר (או מלכותי) ומדהים (נורא).
בהסבריו בביקורת השיפוט שלו, הגיע קאנט לאותן מסקנות כמו אדמונד בורק האנגלי: מהותו של הנשגב טמונה בגרנדיוזיות ובמונומנטליות שלו, ותחושת הנשגב משלבת רמה גבוהה של פחד. ותענוג.
יתר על כן, הפילוסוף הגרמני חילק את הנשגב לשני סוגים: מתמטי ודינמי. עם זאת, יש חוקרים שמתעקשים על נוכחותו של סוג שלישי - מוסרי, זהה לרוחניות והמוסרי ביותר.
כדוגמה, ניתן להביא את הדברים הבאים: אדם, היוצא בסירה שברירית אל מרחבי הים האינסופיים, מרגיש כמו גרגר חול עדין, נתון לרצון הגלים. אולם, אם הוא חמוש במימוש ייעודו העליון ושואף לחלום נשגב, אז הוא מקבל כוח רוחני ממקור לא ידוע המאפשר לו להתגבר על פחדים הקשורים לטבע הגשמי.
בהמשך הגותו של קאנט, המשורר והפילוסוף הגרמני פרידריך שילר מרחיב את מושג הנשגב אל אופקים היסטוריים. הוא גם הגה את הרעיון להציג את הקטגוריה של "יפה להפליא".
השלב הבא בחקר נושא זה על ידי פילוסופים גרמנים היה איחוד רעיונות וצורות בנשגב. ג'יןפול (ריכטר) פירש את הנשגב כקטגוריה אינסופית הקשורה לאובייקט ההגיוני.
תחת הפריזמה של המעבר, שלינג נחשב לנשגב בגמר.
הגל טען שיש לראות בקטגוריית הנשגב חוסר פרופורציה בין תופעה אחת לרעיון חסר הגבולות שמגלם בה.
Reality of the Sublime
לא צריך לחשוב שהנשגב בא לידי ביטוי אך ורק באירועים גדולים שיש להם פורמט גרנדיוזי. הפוטנציאל הפנימי של האובייקט, קנה המידה שלו לא תמיד מורגש מאחורי החזית החיצונית של חיי היומיום.
עם זאת, הנשגב עשוי בהחלט להתבטא בשגרת היומיום, שמאחוריה מתגלה משמעות גבוהה. דוגמה מושלמת לכך היא התנהגותם של אנשים במהלך המצור על לנינגרד.
צומת דרכים של מילים ומושגים
עם המושג "מרומם", שקשור למצב הרוח, "קשור" למחזור "מעמד מורם". שם תואר זה מתאים במקרה זה למשמעות הפיגורטיבית של שם העצם "עמדה", כלומר הערך, מעמדו של אדם בחברה או בחברה.
המשכו של נושא זה יהיה הפועל "להעלות", שאליו נמצא מושג מיושן במילונו של אושקוב: למנות לתפקיד גבוה יותר. ניתן להבין את משמעות המילה "הרמה" בצורה מעט שונה: "ליצור למישהו תפקיד משמעותי בחברה", כמו גם "לתת משקל ומעמד חברתי למישהו".
עוד אחדהביטוי צריך הערות: "להעלות את המחיר של משהו". דוגמאות: "מחירי המכולת גדלו" או "המחיר עלה" הם ביטויים מיושנים ומשמעותם שהמחירים של משהו, ובמקרה הזה, מזון, נסיעות, עולים או עולים.
ביצירות הקלאסיקות של הספרות הרוסית, יש ביטוי "להרים את עצמו". זה אומר שמי שנמצא ברמה רוחנית, חומרית או חברתית גבוהה יחסית מעלה מישהו לתפקידו, ובכך הופך את הסובייקט לשווה לעצמו.
מילים הפוכות יהיו "נמוך או משפיל".
בוא נדבר על הכי גבוה
מושג אחד נוסף דורש הסבר - אהבה עילאית. אם נשלב את משמעות המילה שעליה דיברנו לעיל ו"אהבה", אז נוכל להניח שהנושא של רגשות גבוהים הוא יראת שמים, מאושר, נערץ, נערץ. במילה אחת, האהוב בהקשר זה הופך לאליל, שהמתפלל מוכן לאהוב אותו מרומם "עד הקבר".
ואפשר להוסיף לכך שמתעוררות כאן קוטביות: "נתינה - קבלה" או "גבוהה יותר - נמוכה יותר", "אדון - עבד", כי שוויון ביחסים כאלה, בהגדרה, לא יכול להיות. במוקדם או במאוחר, נוצר הפסקה ביחסים, ויש לציין, לא תמיד ביוזמת "המאסטר-אליל", שכן כל אדם זקוק למשוב. הפרדוקס של המצב הוא שהאליל כל כך מתרגל להיות צרכן אהבה עד כדי כךנעשה תלוי בזה, וכשמונעים ממנו "האכלה", זה מראה מעורר רחמים.
ולסיום, הבה נזכיר את הצהרתו של הבישוף אמברוזיס ממילאנו, הקדוש כקדוש, שהזהיר כי יש צורך לעלות לגבוה, כי עדיף לעלות מאשר לרדת. והוא ראה ברצון להתקרב לבורא סימן ל"נשמה נעלה", מתן קדימות לרוח, ורק אז לגוף.
